[대전미술 아카이브] 32-LONG LIVE DRAWING!

우리원 대전시립미술관 학예연구사

사전적으로 드로잉은 주로 펜이나 연필로 스케치하는 것, 넓게는 명암이나 채색까지 하는 기법을 의미한다. 그러나 작업에 있어 드로잉은 그림의 가장 기본단위인 점으로부터 시작하여 고유의 영감과 생각을 물리적으로 발전시키는 매체라고 할 수 있다. <LONG LIVE DRAWING!>(2008)은 "시각예술에서 가장 근원적이며, 기본적인 표현인 '드로잉'에 나타난 디지털 시대의 새로운 징후는 무엇인가?"라는 질문에서 출발한 전시다. 당시 도록을 살펴보면, 그리기에서 사장 오래된 '드로잉'이라는 형식과 디지털 과학예술이라는 '현재'가 만나는 지점을 살펴보는 것이 기획의도 임을 밝힌다.

전시는 김별이, 김승택, 김신일, 수진안네, 이정민의 작업을 중심으로 선으로 이루어진 시각 이미지라는 드로잉의 전통을 계승하는 가운데, 현대의 환경 - 전자복제, 컴퓨터 프로그램 등- 을 직, 간접적으로 반영하거나 활용한 작품을 소개한다. 일차적으로 손으로 그린 드로잉을 다시 연속적으로 그려 움직임과 스토리를 더해 애니메이션으로 제작한 수진안네와 2880장의 압인 드로잉과 영상, 설치, 사운드가 결합된 김신일의 작업은 정지된 드로잉에서 움직이는 드로잉으로의 '전환'을 보여준다. 마우스를 움직여 선을 그리며 아날로그와 디지털 이미지의 각기 다른 미감과 조화를 드러내는 김승택과 파워포인트를 이용해 원본과 사본의 차이 없이 복제가 가능한 디지털 시대의 드로잉을 통해 전통과 현대의 차이를 이야기하는 이정민의 작업은 시대의 변화와 함께 달라지는 미술의 매체와 관람가의 감각을 고민한다. 마지막으로 김별이는 기록하는 이미지로서의 드로잉에서 탈피해 뉴미디어를 적용, 관객의 참여가 가능한 열린 형태의 작업을 선보였다. 이렇듯 <LONG LIVE DRAWING!>은 전통과 현대, 아날로그와 디지털이라는 이질적인 두 영역 사이의 갈등과 마찰 속에서 단련된 시대의 예술과 조화를 보여준 전시였다.

/우리원 대전시립미술관 학예연구사